रॉक एंड रोल

रॉक एंड रोल क्या है:

रॉक एंड रोल एक संगीत शैली का नाम है जो " रॉकिंग और रोलिंग " की अभिव्यक्ति से आया है, जिसका अर्थ है " रॉकिंग और रोलिंग "। इस अभिव्यक्ति का अर्थ "नृत्य करना" या "यौन संबंध रखना" हो सकता है। उनके मुख्य प्रभाव हैं: ब्लूज़, बूगी-वूगी, देश, लोक, सुसमाचार और अफ्रीकी ताल।

यह अभिव्यक्ति संयुक्त राज्य अमेरिका और इंग्लैंड के युवा मीडिया में 1940 के दशक से दिखाई देने वाले संगीत शैलियों के एक विषम सेट को डिजाइन करती है और जो पॉप संगीत के वाणिज्यिक क्षेत्र और तथाकथित सुसंस्कृत संगीत के बीच स्थित हैं।

रॉक संगीत का जन्म बहुत कम लोगों (पहनावा, समूह या बैंड) से हुआ था, एक सामान्य वाद्य आधार (इलेक्ट्रिक गिटार, इलेक्ट्रिक बास, पर्क्यूशन और कीबोर्ड) के साथ, हालांकि कभी-कभी अन्य उपकरणों में शामिल होते हैं (जैसे कि वायलिन, सैक्सोफोन, आदि)। पत्र रचनाएँ आमतौर पर संक्षिप्त और एक दूसरे से स्वतंत्र होती हैं। फिर भी, अधिक जटिल रचनाएं हैं, जो सिम्फनी (सिम्फोनिक रॉक) की नकल करती हैं।

रॉक का मुख्य रूप से एंग्लो-सैक्सन सांस्कृतिक आधार है, हालांकि कभी-कभी लैटिन या कैरेबियन योगदान के साथ।

रॉक एंड रोल एंग्लो-अमेरिकन जीवन शैली को फैलाने का एक मुख्य साधन था और, विस्तार से, दुनिया में पश्चिमी संस्कृति के सबसे महत्वपूर्ण वाहनों में से एक था (उदाहरण के लिए जापान में)। अंग्रेजी प्राकृतिक भाषा है, हालांकि रॉक करने के लिए अनन्य नहीं है।

यह संगीत शैली कलाकारों और जनता द्वारा एक जागरूकता से जुड़ी हुई है, जो दावा करने के साधन के रूप में संगीत का उपयोग करते हैं (उदाहरण के लिए, परेशान समूहों या देशों की ओर से संगीत कार्यक्रम)।

रॉक नई संगीत की प्रवृत्तियों की खोज से जुड़ा हुआ है, जो रॉक को प्रयोगात्मक संगीत के सबसे सक्रिय क्षेत्रों (इलेक्ट्रॉनिक्स, दृश्य-श्रव्य मीडिया का उपयोग करके, शास्त्रीय संगीत, आदि के करीब पहुंचने) में से एक बनाता है। यह अंतरराष्ट्रीय अनुपात का एक उद्योग बन गया है और कई देशों के लिए आय का एक महत्वपूर्ण स्रोत है।

बिल हेली की सफलता के बाद, लोगों ने एल्विस प्रेस्ली को सबसे बड़ा प्रतिनिधि और " किंग ऑफ रॉक एंड रोल " नाम दिया। इस नई संगीत शैली ने यूनाइटेड किंगडम में आसानी से प्रवेश किया, जहां अमेरिका के करीब एक सामाजिक स्थिति थी। 1950 के दशक के उत्तरार्ध में, अमेरिकी कलाकार बहुत सफल रहे। उस समय, सबसे दिलचस्प ब्रिटिश पहनावा द शैडो था।

1962 रॉक इतिहास के लिए एक महत्वपूर्ण वर्ष था, जब द बीटल्स का पहला एल्बम " लव मी डू " जारी किया गया था, इसके तुरंत बाद पहले एलपी " ट्विस्ट एंड शाउट " का प्रदर्शन किया गया था। लिवरपूल चौकड़ी की विश्वव्यापी सफलता ने इंग्लैंड को महान रॉक निर्माता बना दिया (नए रुझान अधिक रूढ़िवादी अमेरिकियों के बजाय ब्रिटिश से थे)। उस समय उभरे सबसे प्रसिद्ध समूह थे: द बीटल्स, द रोलिंग स्टोन्स, द किंक्स, द हू, अन्य।

कैलिफोर्निया पॉप रॉक में शांतिवाद, वियतनाम युद्ध प्रतियोगिता ( हिप्पी आंदोलनों, yippies, आदि) द्वारा चिह्नित समाज में दिखाई दिया। 1960 के दशक के उत्तरार्ध में ये ट्रेंड जानिस जोपलिन, जिमी हेंड्रिक्स, फ्रैंक ज़प्पा, रॉड स्टीवर्ट, साइमन और गार्फंकेल, द डोर्स, आदि जैसे महान कलाकारों की बहुमुखी प्रतिभा के कारण खो गया था। यह भीड़ ( वुडस्टॉक, वाइट ) के लिए महान संगीत कार्यक्रमों का समय था।

चट्टान की परिपक्वता का चरण 70 साल में आया, जहां पुराने समूहों को समेकित किया गया और लू रीड और नील यंग जैसे तैयार समूहों के एकल कलाकार दिखाई दिए। उस समय, सिम्फोनिक रॉक पनप गया और उसने रॉक को शास्त्रीय संगीत का विस्तार और भव्यता प्रदान की। यह पिंक फ़्लॉइड, जेनेसिस, एमर्सन लेक और पामर, यस, आदि का समय था। हार्ड रॉक भी था, जिसकी रचनाएँ एक मजबूत, कुंद और प्रचंड ध्वनि पर आधारित थीं: डीप पर्पल, लेड जेप्पेलिन, ब्लैक सब्बाथ ।

ग्लैम रॉक ने डेविड बॉवी और मार्क बोलन के माध्यम से एक नए सौंदर्य के रूप में एक यौन अस्पष्टता का खुलासा किया।

70 के दशक में भी, रॉक के मजबूत व्यावसायीकरण और पुरानी व्याख्याओं से पहले नई पीढ़ियों की थकावट ने पहले टूटना उकसाया: 1977 में गुंडा आया, गीत की निराशावाद और भाग्यवाद, एक आक्रामक गीत और एक मजबूत अव्यक्त हिंसा। पंक आंदोलन अल्पकालिक था, लेकिन इसने बाद के संगीत को गहराई से चिह्नित किया।

फिर नए रुझान आए: " नई लहर " ( एल्विस कोस्टेलो ), नए रोमांटिक ( ड्यूरन ड्यूरन ), टेक्नो ( क्राफ्टवर्क )। इस बीच, कुछ कलाकारों ने पारंपरिक रॉक मूल्यों को पुनः प्राप्त किया, जैसे ब्रूस स्प्रिंगस्टीन। भारी लोगों को भी बुलाया जाता है, जो खुद को हार्ड रॉक के वारिस कहते हैं।

80 के दशक से, रॉक को ऑडियोविजुअल मीडिया ( वीडियो क्लिप के साथ) के माध्यम से मजबूत किया गया था और अंत में एक स्थिर घटना बन गई और जनता द्वारा आनंद लिया गया।

रॉक एंड रोल की उत्पत्ति

" लय और ब्लूज़ " के अनुकूलन से उत्पन्न, " रॉक एंड रोल " को युवाओं से एक मजबूत स्वीकृति मिली, युद्ध के बाद के अमेरिकी वयस्क समाज की बहुत आलोचना।

रॉक अपने पूर्वजों के मूल्यों के बारे में युवाओं की ओर से "विरोधी" रवैये से पैदा हुए थे, जो बीसवीं शताब्दी के सबसे महत्वपूर्ण सामाजिक-सांस्कृतिक आंदोलनों में से एक है। रॉक के साथ, संगीत शासक वर्गों की "संपत्ति" होना बंद हो जाता है और लोग बन जाते हैं। यद्यपि यह युवाओं की संगीत समानता है, लेकिन यह उनके (कई व्याख्याकारों को 40 साल से अधिक नहीं है) अनन्य नहीं है।

यह युवा प्रतियोगिता के स्तंभों में से एक का गठन करता है, लेकिन साथ ही यह युवा लोगों के एकीकरण के लिए उपकरणों में से एक बन गया है जब सामाजिक प्रणाली आत्मसात करती है या उनके विरोध प्रदर्शनों को "व्यावसायीकरण" करती है।

हालांकि अभिव्यक्ति " रॉक एंड रोल " 1951 में दिखाई दी, बिल हेली की " रॉक अराउंड द क्लॉक " थीम ने 1955 में केवल नए संगीत शैली की मुक्ति प्राप्त की।